陈逸飞的上海怀旧、艾轩的浓浓乡土……写实油画曾经让不少藏家动了心，并且花下大价钱，演绎了一段令人难忘的拍卖热潮。而从2006年底，从海外席卷而来的当代艺术风暴刮来之后，写实油画的市场开始飘摇，流拍曾经让藏家揪心不已。　　2007年，写实油画再战拍卖市场，陈逸飞4件作品过千万，《龙眼》以1019.2万元被买家收入囊中，艾轩《穿越狼谷》以683.2万元创下个人作品拍卖最高价，陈丹青代表作品西藏组画之《牧羊人》以3584万元创下高价……2008年，写实油画市场又将抬头？敏锐的藏家在思考着动向。　　1月20日，杨澜参与投资的上海阳光艾德将拍卖陈逸飞、陈丹青的作品，作为写实油画的新年第一槌，人们寄予了更多的期待。　　中国写实油画令西方惊讶　　2004年在上海，艾轩与王沂东聊起中国写实绘画的现状与走向，艾轩提议把最优秀的写实画家聚在一起，王沂东说杨飞云也有此意，于是就有了北京的刘孔喜、龙力游、李贵君、翁伟、夏星、袁正阳、张利、郑艺、张义波、朱春林；上海的陈逸飞、徐芒耀；四川的何多苓；广东的郭润文；湖北的冷军，这群油画家们走到了一起。　　油画家们的突发奇想和漫不经心，这只是表象，中央美术学院人文学院副院长赵力认为，写实油画在中国可谓是一个新生事物，随着抗日战争的爆发，“写实油画”由于具有唤起民众、宣传救亡的实际功能而大行其道，并最终成为中国现代艺术的“主潮”。新中国成立之后，“写实主义”又与苏联传布过来的“革命写实主义”进一步合流，并在70年代末期，在拨乱反正中，再次与欧洲写实传统相碰撞，而生发出形形色色的个性面貌。　　赵力认为，“一个民族、国家要在全球化过程中具有竞争力，就必须在文化上具有自己的特点。写实油画在20世纪的中国美术史上承担了记录社会变革、反映社会心理、探索民族艺术语言的诸多‘重任’，因此成为了能够代表民族特点的一种独特艺术形式”。在这个背景下，中国现代以及当代的众多大师级艺术家，创造出大量的写实油画精品。　　对于当下的写实油画，赵力认为，从创作风格而言，大致可以分为古典写实油画如靳尚谊；学院写实油画如杨飞云；乡土写实油画如王沂东、艾轩；新写实油画如刘小东、忻东旺。　　“中国现在最高水准的写实主义绘画绝对走在世界的最前列，水平也最高……很多西方人到中国来对我们的写实主义绘画都惊讶不已，他们想像不出在古老的东方会有人把西方的艺术推向极致。”艾轩这样表达他们所追求的中国的写实油画。　　拍卖市场冷暖变幻　　早在十多年前，中国嘉德在国内最早设立了中国油画雕塑专场拍卖。“那时的说法是油画再好也是西方的，中国人能接受吗？我们坚持做油画十年，可以说才大规模地得到认可。”中国嘉德一位负责人如此感慨道。2003-2005年，国内艺术品市场一片红火，中国油画市场在2005年也终于迎来了一次“井喷”，写实油画毫无疑问地成为了主角。　　2005年中国嘉德秋拍上，写实画派一炮而红，14件写实画派作品全部成交。其中，王沂东的《深山里的太阳》以506万元成交，艾轩的《二月的午后》和杨飞云的《红帘子》分别拍出了363万元和242万元。此外，其他拍卖公司对写实油画同样是争先恐后，北京华辰秋拍中，备受关注的陈逸飞的《夜笛》和《周庄》分别以308万元和220万元成交；陈丹青的代表作品《西藏组画》之《进城》也拍出418万元。